Le lauréat du prix Marcel Duchamp 2026 sera désigné le jeudi 22 octobre, pendant la Semaine de l’art à Paris. D’ici là, les quatre artistes nommés exposent leurs œuvres au Musée d’Art moderne de Paris, en accès libre, jusqu’au 7 février 2027.
Plan de l'article
Qu’est-ce que le prix Marcel Duchamp ? #
Créé en 2000 par l’ADIAF, une association de collectionneurs français, le prix Marcel Duchamp distingue chaque année un artiste de la scène française. Il est organisé depuis l’origine en partenariat avec le Centre Pompidou. L’édition 2026 est la 26e, selon le dossier de presse du Centre Pompidou.
À lire Le dessin dans l’espace : quand le fil de fer devient croquis
Le prix est doté de 90 000 euros, dont 35 000 euros versés à l’artiste lauréat. Mais sa vraie valeur tient à la visibilité qu’il offre : l’exposition des nommés est l’un des rendez-vous les plus suivis de l’automne pour l’art contemporain.
Pourquoi l’exposition se tient-elle au Musée d’Art moderne ? #
Le bâtiment historique du Centre Pompidou est fermé pour rénovation. Les expositions du prix sont donc accueillies au Musée d’Art moderne de Paris, avenue du Président-Wilson, et le resteront jusqu’en 2029, indique le communiqué du Musée d’Art moderne. C’est la deuxième édition présentée dans ce musée.
Particularité de cette année : les œuvres des nommés ne sont pas regroupées dans une salle à part. Elles sont présentées au sein des collections du musée, ce qui invite à les regarder en dialogue avec les pièces permanentes. L’exposition est placée sous le commissariat d’Odile Burluraux et de Nicolas Liucci-Goutnikov.
Qui sont les quatre artistes nommés ? #
Joël Andrianomearisoa, la matière des émotions
Né en 1977 à Antananarivo, à Madagascar, et diplômé de l’École spéciale d’architecture de Paris, Joël Andrianomearisoa passe de la sculpture à l’installation, du textile à l’écriture. Le dossier de presse décrit des recherches permanentes autour de la matérialité des émotions.
À lire Comment choisir un luthier pour un instrument ancien ?
En 2019, il a représenté Madagascar pour la première fois à la Biennale de Venise, avec une installation monumentale pour le pavillon national. Il a aussi fondé à Antananarivo un espace indépendant pour les artistes, Hakanto Contemporary.
Brognon Rollin, le temps de l’attente
David Brognon, né en 1978 en Belgique, et Stéphanie Rollin, née en 1980 au Luxembourg, travaillent ensemble depuis 2006. Installations, sculptures-objets, vidéos, performances et photographies : leur matériau principal, c’est l’humain.
Le duo part de situations réelles, souvent liées à l’enfermement, pour donner forme à l’expérience du temps et de l’attente. Leur méthode repose sur une longue immersion et sur la co-construction avec les personnes concernées.
Laura Henno, les vies à la marge
Photographe et cinéaste née en 1976 à Croix, Laura Henno construit une œuvre politique. Ses films et photographies explorent les migrations dans l’archipel des Comores et les vies clandestines de Mayotte. Sa série Outremonde suit les habitants de Slab City, un campement du désert de Sonora, en Californie.
À lire Croyances populaires en Suisse romande : ce que révèle vraiment l’ethnologie
Lauréate du prix Découverte des Rencontres d’Arles en 2007, elle travaille plusieurs années auprès des communautés qu’elle filme. Le Centre Pompidou a acquis un de ses triptyques vidéo en 2025.
Josèfa Ntjam, l’assemblage comme récit
Née en 1992 à Metz, Josèfa Ntjam est artiste, performeuse et écrivaine. Elle combine sculpture, photomontage, film et son, à partir d’images trouvées sur Internet, dans des livres de sciences naturelles ou des archives photographiques.
Ses assemblages confrontent histoire, découvertes scientifiques, mythologie africaine et science-fiction, pour questionner les notions d’origine et d’identité. Elle a notamment exposé à la Biennale de Venise en 2024 et à la Fondation Pernod Ricard.
Comment le lauréat est-il choisi ? #
Le lauréat est désigné par un jury international présidé par Xavier Rey, directeur du Musée national d’art moderne. Il réunit des directeurs d’institutions artistiques, des collectionneurs et deux artistes. Les quatre nommés, eux, ont été retenus en amont par un comité de sélection composé de collectionneurs de l’ADIAF.
À lire Suspense psychologique : la mécanique du doute chez le lecteur
La délibération a lieu le 22 octobre, en pleine Semaine de l’art, quand galeristes, collectionneurs et institutions du monde entier sont à Paris.
Comment visiter l’exposition ? #
L’exposition est ouverte du mardi au dimanche de 10 h à 18 h, avec une nocturne le jeudi jusqu’à 21 h 30. L’accès est gratuit et sans réservation. Pour un regard d’artiste, une visite avant le 22 octobre permet de se faire son propre avis, puis de le confronter au choix du jury.
Questions fréquentes #
Faut-il réserver pour voir l’exposition ?
Non. L’exposition des nommés est en accès libre et sans réservation, aux horaires d’ouverture du musée.
Jusqu’à quand l’exposition est-elle visible ?
Jusqu’au 7 février 2027, au Musée d’Art moderne de Paris, 11 avenue du Président-Wilson, dans le 16e arrondissement.
À lire Fonds régional d’art contemporain à Marseille : collections et expos
Qui peut être nommé au prix Marcel Duchamp ?
Le prix distingue des artistes de la scène française. Les nommés sont choisis par un comité de collectionneurs de l’ADIAF, l’association à l’origine du prix.
